ARTOHOLIC.ART

Smart Art

Основатели консалтинговой компании Smart Art Екатерина Винокурова и Анастасия Карнеева о современных российских художниках, мифах о коллеционировании и Венецианской биеннале

20 июля 2020
Автор: Полина Зеленова


Smart Art – консалтинговая компания в области современного искусства, основанная в 2016 году Анастасией Карнеевой и Екатериной Винокуровой, занимается художественным производством и организацией выставочных проектов молодых русских художников.
За время своего существования компанией было организовано более 10 выставочных музейных проектов.
Более того, в течение ближайших десяти лет Smart Art принадлежит право быть оператором павильона Российской Федерации на Венецианской биеннале, что дает возможность впервые разработать для него долгосрочную стратегию развития.
Екатерина Винокурова и Анастасия Карнеева
Мы знаем, что до открытия Smart Art вы долгое время работали в аукционном доме Christie's и принимали участие в открытии их первого офиса в Москве. Как этот опыт помог вам при реализации собственного проекта?

Наш более чем 10-летний опыт работы в области искусства, включая работу в Christie's, нам, безусловно, пригодился. Аукционный дом проводит торги в самых разных категориях – от антиквариата, произведений Старых Мастеров, картин импрессионистов и современного искусства до коллекционного вина и ювелирных украшений. Всего таких категорий более 80, поэтому работа в Christie's, безусловно, расширяет кругозор и экспертизу. Но решение об открытии Smart Art стало результатом нашего увлечения именно современным искусством. Мы любим и поддерживаем российских современных художников, выступаем одновременно и продюсерами, и менеджерами, и коллекционерами. Арт-рынок в нашей стране пока еще находится на этапе развития. Smart Art заняла нишу, которая до этого пустовала. Представляя интересы художников, мы занимаемся развитием их карьер и организовываем масштабные музейные выставки, занимаемся продажами и пополнением частных коллекций их работами.
Как изначально возникла идея создать консалтинговую компанию в области современного искусства? Было ли это связано с ростом интереса со стороны коллекционеров к российским художникам или исключительно с вашей увлеченностью данным направлением?

К нам часто обращались друзья и друзья друзей с просьбой посоветовать, что повесить на стену или на кого обратить внимание. Вскоре мы поняли, что наша экспертиза для многих важна. Поэтому, разрабатывая бизнес-модель своей компании, мы решили, что будем работать с одной стороны – с коллекционерами, в том числе с начинающими, а с другой – с художниками, которым мы стараемся во всем помогать: от производства работ и поиска выставочных площадок до финансовых и юридических аспектов их работы.
Вы сами коллекционируете? Расскажите немного о ваших коллекциях и любимых направлениях в искусстве.

Да, мы коллекционируем сами, но при этом стараемся не смешивать личные вкусы и рабочий процесс. Наши личные покупки часто превращаются в кейсы, на примере которых мы рассказываем о том, почему купили ту или иную работу, почему повесили ее именно тут, как она связана с остальным собранием и так далее. Если говорить о художниках, которых мы представляем, то, например, с Сергеем Сапожниковым мы сотрудничаем уже больше 10 лет. Мы сами покупали его работы еще в самом начале его карьеры. За это время они выросли в цене в 7 раз.
Сергей Сапожников, Новая Третьяковка
«Наши личные покупки часто превращаются в кейсы, на примере которых мы рассказываем о том, почему купили ту или иную работу, почему повесили ее именно тут, как она связана с остальным собранием и так далее.»
Как обычно проходит процесс поиска новых художников для взаимосотрудничества? Они находят вас или же вы их?

Мы сейчас представляем 9 художников, это Алексей Булдаков, Александра Галкина, Арсений Жиляев, Дарья Иринчеева, Александра Паперно, Александр Повзнер, Анастасия Потемкина, Сергей Сапожников, Света Шуваева. Со многими из них мы знакомы уже много лет. Это художники с серьезным бэкграунрдом, находящиеся в середине своего творческого пути. Например, Света Шуваева была номинирована с нашим проектом на Премию «Инновация», а Александра Паперно – на Премию Кандинского. Мы даем каждому художнику возможность делать полноценные музейные проекты, что намного интереснее, чем изредка выставляться в галерее. Художники обычно приходят к нам с идеей, а дальше мы вместе находим пространство, кураторов и так далее. Коллекционеры каждый раз видят новый полноценный выставочный проект, а не просто подборку нескольких работ.
Существует такой стереотип, что требуются большие финансовые вложения для того, чтобы заниматься коллекционированием. Правда ли это, и какой примерный диапазон цен на работы современных российских художников?

Представление о том, что для того, чтобы быть коллекционером, нужны астрономические суммы – это миф. Современных художников многие могут себе позволить. Да, работы Джеффа Кунса или Дэмиена Херста продаются за десятки миллионов, но можно же собирать графику или тиражные объекты по ценам, которые в десятки раз ниже. При этом вы все равно можете покупать произведения известных авторов даже при небольшом бюджете. И не забывайте, что цены на произведения многих молодых художников через 10-20 лет будут стоить уже совсем других денег. Выбирая между покупкой одной работы за 10 тысяч и 10 работами по тысяче каждая, мы советуем первый вариант. Если работа стоят от 10 до 30 тысяч евро, это значит, что у художника уже есть серьезный бэкграунд. Работа никому не известного автора не может столько стоить. Начинающим коллекционерам также надо помнить о том, что существуют дополнительные траты помимо стоимости самих произведений. Например, доставка в Россию работ, купленных в других странах, может обойтись в сумму до 25% стоимости самой работы. У нас искусство стоит от 500 до 14 000 евро за работу.
Дарья Иринчеева "Непрерывная функция", ММОМА на Гоголевском
«Представление о том, что для того, чтобы быть коллекционером, нужны астрономические суммы – это миф. Современных художников многие могут себе позволить.»
Совсем недавно у вас прошел благотворительный онлайн-аукцион «Искусство в помощь» в поддержку врачей и художников по всей России. Не могли бы вы рассказать немного об итогах и структуре данного мероприятия? Планируете ли вы и дальше развиваться в онлайн-формате?

Это был онлайн-аукцон на платформе Bidspirit, который мы провели 30 июня, а заочные ставки принимались на сайте в течение 10 дней до этого. Лотами стали работы наших художников, которые создавались во время карантина либо были созвучны сегодняшней атмосфере. В результате все 17 лотов были проданы, а выручка составила 1 857 000 рублей. Работы Светы Шуваевой, Александра Повзнера и Арсения Жиляева превысили стартовую стоимость в несколько раз. Все вырученные средства будут направлены художникам, предоставившим работы, а также на поддержку инициативы Светланы Басковой по закупке средств индивидуальной защиты для врачей в российских больницах, которым до сих пор их не хватает. Мы очень довольны этими результатами и планируем в дальнейшем уделять еще больше внимания продажам современного искусства онлайн и благотворительности.
С ноября 2019 года на протяжении 10 лет Smart Art занимается стратегическим управлением павильона Российской Федерации на Венецианской биеннале. К сожалению, в связи с текущей ситуацией 17-я Архитектурная биеннале была перенесена на май 2021 года, а 59-я Венецианская биеннале современного искусства – на апрель 2022 года. Как вы думаете, повлияет ли пандемия на условия проведения данного мероприятия?

Несмотря на то, что саму Биеннале перенесли, павильон РФ работает, не останавливаясь, вся его деятельность переведена в онлайн-формат. По сути, сейчас это издательский и исследовательский проект, который откликается на текущую повестку и готовит задел для выставки будущего года. Текущая работа сосредоточена на поддержке команды проекта и реконструкции павильона в садах Джардини. Сайт Pavilionrus.com постепенно становится цифровой платформой для содержательного разговора о том, какую роль должны играть культурные институции, такие как Венецианская биеннале, во время пандемии и после. Сейчас это постоянно обновляющийся сборник подкастов, фильмов, видеоинтервью, лекций, игр и трансляций музыкальных перформансов. Он послужит ценным архивом для будущих биеннале.
Анастасия Потёмкина "Когда цветы не отбрасывают тени", ММОМА на Гоголевском
Вы также сотрудничаете с такими музеями, как Третьяковская галерея и ММОМА, и регулярно устраиваете выставки на их площадках. В связи с этим вопрос: какие у вас дальнейшие планы в этом направлении? Может быть, вы уже решили, выставки каких художников будут следующими?

Smart Art как компании всего 3 года, но при этом мы уже достигли практически всех поставленных на начальном этапе целей – вышли в прибыль, сделали персональные выставки почти всем нашим художникам. Остальные пройдут в ближайшие два года. Дальше существует много вариантов развития – расширить наше портфолио художников, организовывать групповые выставки и совместные с западными художниками. Выставочные проекты распланированы до 2021 года. Потом будем двигаться дальше.
Фотографии предоставлены Smart Art.
Следите за новостями Smart Art на сайте и в социальных сетях Instagram и Facebook (запрещены на территории РФ)